AKTYWIZM TAŃCA.

Open menu

AKTYWIZM TAŃCA.

SURFING. AKTYWIZM TAŃCA. PRZESTRZENIE CHOREOGRAFII Nowy Teatr, Madalińskiego 10/16 18-19 maja 2016 | 20:00 Kuratorki: Maria Stokłosa,Magdalena Ptasznik,Eleonora Zdebiak Mówiąc o choreografii, w kontekście zaproszonych spektakli, odnosimy się do pojęcia aktywizmu – stanowiska głoszącego pierwszeństwo aktywności i zmiany przed trwałością i stałością. Aktywizm nie odnosi się tutaj do społecznego, politycznego zaangażowania poprzez podejmowanie konkretnej tematyki. Mamy na myśli postawę skupioną na prowokowaniu ruchu i wprowadzaniu w ruch. Choreografia, którą chcemy prezentować przyjmuje jako warunek zmienność i niestabilność. Nie poddaje się jednej konwencji teatralnej, poszukuje i proponuje sposoby ucieleśniania podążające za logiką konsekwentnych dociekań. Dąży do poszerzania granic form tworzących znaczenia. Prowokuje i aktywuje odmienne sposoby postrzegania i doświadczania ruchu, a przez to ciała, przestrzeni, czasu, przedmiotu i ich korelacji. Proponujemy przeniesienie uwagi z tego, co ruch w tańcu może reprezentować, oznaczać, na to jak to robi – jak się formuje i manifestuje, jak ulega zmianie i jak zmienia. Zadajemy pytanie, czym taniec może być i jaką siłę performatywną posiadać. Zastanawiamy się jakie są obecnie możliwe pola funkcjonowania choreografii. Surfing 18, 19 maja godz. 20:00 Choreografia, w której performerka wprowadza w przestrzeń wydarzenia obiekty, z którymi wchodzi w fizyczne interakcje, negocjując wydarzający się ruch i nieustannie zmieniające się krajobrazy. „Surfing” aktywuje materię skupiając się na jej powierzchni, w kontakcie z nią szuka doświadczania. Uwagę kieruje ku temu, co na wierzchu, co widoczne i dostępne. Prowokuje zderzenia powierzchni, tarcia, zarysowania, obserwuje kierunki w przestrzeni, odległości, zmieniającą się dynamikę i różnice energetyczne akcji, w których powierzchnie spotykają się. „Surfing” to laboratorium, w którym podmiotowość działań podlega rozproszeniu. To performans sieci aktywacji – fizyczna akcja ciała wprawia obiekty w ruch, a ich (re)akcje inicjują i transformują kolejne akcje. To rytuał uwalniania obiektów, a lepiej ujmując rytuał rozluźniania naszego sposobu ich postrzegania. W szerszej perspektywie to propozycja postrzegania rzeczywistości, dodania nowych artykulacji do doświadczenia środowiska i czasu. Choreografia, performance: Magdalena Ptasznik Dramaturgia, współpraca konceptualna: Eleonora Zdebiak Produkcja: Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk Przy wsparciu: Fundacja Burdąg, Centrum w Ruchu, Wawerskie Centrum Kultury Research do performansu zrealizowany został w ramach programu rezydencyjnego NRW Tanzrecherche 2013 w Bielefeld, w Niemczech Bilety (normalny/ulgowy): 30/20/15 MAPA 19 maja, godz. 18:00 MAPA-spotkanie, przestrzeń dla rozmowy, której gospodarzami będą wybrani eksperci w dziedzinie choreografii. MAPA wprowadza w ruch myśli wokół pojęć aktywizmu tańca i dziedziny choreografii. Zapraszamy do foyer teatru, gdzie przy każdym z piętnastu stolików usiądzie ekspert: artysta, kurator czy teoretyk zajmujący się choreografią. W ciągu półtorej godziny odbędzie się sześć piętnastominutowych rund – rozmów ekspertów z gośćmi spotkania. Uczestnik otrzymuje mapę, na której wyznacza swoją trasę spotkań z wybranymi ekspertami. Dokonuje wyboru czy chce zadać pytanie ekspertowi, czy usłyszeć jej/jego propozycję tematu. Tematy rozmów ekspertów to ich indywidualne odniesienia się do problematyki cyklu. MAPA oferuje możliwość odbycia indywidualnej podróży po samodzielnie wyznaczonym szlaku w krajobrazie choreografii. Na początku maja zaprosimy do zapoznania się z mapą prezentującą gospodarzy i proponowane przez nich tematy. Zapisy odbywać się będą w dniu wydarzenia od godziny 17.30 do 18.00. Początek pierwszej rundy o godzinie 18.15 Eksperci i tematy spotkań: Alex Baczyński-Jenkins Techno Turian Anna Nowicka Zmiana perspektyw – czyli zabawy wzrokiem, gra skojarzeń, widzialne i niewidzialne, choreografia wyobraźni Edyta Kozak Aktywizm choreografii zaczyna się w sercu Izabela Chlewińska Improwizacja/ intuicja/ niewiadoma jako organiczne elementy tworzenia choreografii Joanna Leśnierowska Choreografia jako narzędzie zmiany świata. Czy to w ogóle możliwe? Joanna Szymajda Aktywizm publicznej instytucji kultury Magdalena Zamorska MIGROWANIE wraz z CHOREOGRAFIĄ (przez słowa, myśli, sytuacje, kolektywy i dyscypliny) Małgorzata Wdowik White cube/Black box Marta Keil Polityczność tańca Natalia Sielewicz Nieregulowany czas pracy. O nowatorskich formach czasu i ekonomii performowania w późnym kapitalizmie Ramona Nagabczyńska Granice choreografii Renata Piotrowska Polityczność choreografii dziś i jutro. (wg Piotrowskiej i Ciebie) Weronika Pelczyńska Taniec i ruch jako nowa potrzeba współczesnego teatru dramatycznego Ilona Trybuła Choreografia, jako organizacja zdarzeń oraz aktywność osoby, której wrażliwość, intelekt i intuicja Wojtek Ziemilski Formy radości. Dwa źródła teatru i tańca według mojego 10-miesięcznego syna Bilet na 1 rundę: 2 zł. Maksymalna liczba rund: 6. Liczba miejsc ograniczona. Zapraszamy do podjęcia podróży!
  • Miejsce: Nowy Teatr, Madalińskiego 10/16
  • Godzina: 18.00
  • Data: 2016.5.19
  • Partnerzy: Nowy Teatr w Warszawie
Zamknij
Zamknij
Zamknij
 
Close menu
Vimeo Facebook RSS